80｜《维纳斯的诞生》：医学、美貌与疾病有什么关系？

在波提切利的《维纳斯的诞生》这幅作品里，隐藏着不少关于医学的故事。

我是孙轶飞，欢迎来到《医学文明300讲》。

今天我们接着来说一幅跟医学有关的画作——文艺复兴早期画家波提切利的《维纳斯的诞生》。这或许是世界上最著名的画作之一了，在今天的欧元硬币上，我们依然能看到画中维纳斯柔美长发的形象。

画作名称与观看细节

只不过，这幅画虽然知名度高，但是人们对它的了解却十分有限。比如，其实这幅画现在的名字都有可能是错的。

根据神话故事，维纳斯诞生在大海的浪花之中，之后又被风吹到了塞浦路斯岛。

而在波提切利的这幅画里，有树、有陆地，这分明不是诞生地的大海，而应该是她登上塞浦路斯岛的场景。

事实上，这幅经典画作里有无数细节值得挖掘，植物学家会赞叹画面中的植物种类丰富、绘制准确，研究贝类的学者会对维纳斯脚下的大贝壳讲出许多故事。而我今天就给你讲讲这幅画里和医学有关的内容。

金色树木与医用酸橙

《维纳斯的诞生》今天被保存在佛罗伦萨的乌菲兹美术馆，它的姊妹篇《春》就挂在它对面的墙上。你对比观察一下会发现，这两幅面有很多共同点。首先画面的背景中都出现了同一种树，其次这两幅画里都有我们上节课提到的文艺复兴第一美女西蒙内塔・韦斯普奇的形象。

先来说一说两幅画中都存在的、闪着金光的树。

你可能会觉得这些树看起来颜色都挺黯淡的，看不出闪金光。那是因为我们离这幅画太远了，去博物馆里凑近了看就会发现，树干和树叶部分都使用了金色颜料。

这跟波提切利的学艺经历有关系。他最初跟随金匠学手艺，这在当时也是非常重要的艺术形式，这段经历让波提切利很注重在画作中追求金属的质感。这一点在《维纳斯的诞生》中就体现得很明显，不管是树干还是树叶，波提切利都使用了大量的金粉。

重要的是，波提切利用心呈现的这种树，是一种重要的医学元素，叫做医用酸橙，名字就透出了浓浓的医学气息。

艺术赞助与家族符号

这是波提切利在向美第奇家族致敬，在那个佛罗伦萨人人都想和美第奇家族套近乎的时期，波提切利表现得格外明显。我再给你举个例子：

波提切利还有一幅著名的作品叫做《雅典娜与半人马》。在这幅画作中，女神雅典娜的衣服上画满了一个由三枚戒指组成的符号，这个符号就来自美第奇家族。

我们上节课讲到了国父科西莫和他的儿子“痛风的皮耶罗”，皮耶罗的儿子叫做洛伦佐・美第奇，通常被称作“伟大的洛伦佐”，他是艺术史专家公认的意大利文艺复兴时代最重要的艺术赞助者，没有之一。

这祖孙三代一直把三个戒指嵌套在一起的符号，作为自己的标志。

波提切利的作品处处向美第奇家族致敬也不奇怪，毕竟他的作品很多都是美第奇家族下单的定制款， 《维纳斯的诞生》和《春》就是其中的佼佼者。

西风之神与纯净空气

既然《维纳斯的诞生》是美第奇家族花钱的定制款，那么其中的医学元素肯定不止区区几棵橙子树。接下来我们来聊一聊画面右侧的西风之神泽费罗斯（Zephyrus），这也跟医学关系密切。

我们先要提到西方艺术史上的一个问题——怎么把风这种抽象的东西画出来呢？

其实除了风以外，还有很多同样看不见摸不着的东西，比如美德。在表现这些抽象的东西时，西方的艺术家选择把它们拟人化，也就是画成人的形象。而且需要有一套标准，来把这些抽象的概念和具体的形象一一对应。

这个选定标准听起来挺复杂，好在文艺复兴时期，有一个叫做切萨雷・里帕的人专门写了一本书来说明，书籍中文版的名字叫做《里帕图像手册》。这本书对于抽象概念的拟人化形象进行了系统描述和分类，我们去看看这本书里是怎么说的。

比如“纯净的空气”这个词条里说：西风之神泽费罗斯的箴言上面写着，它吹送着轻微的西风，而西风是最为健康的。

根据这个词条的描述，西风预示着健康。在我们之前的课程里曾经提到，那时的人们在解释传染病时有一种理论，是污浊的空气导致了传染病的发生。

既然如此，能将污浊空气吹走的西风之神，当然就预示着赶走传染病。如此看来，关于西风之神的描述出现在“纯净的空气”这个词条中，也就毫不奇怪了。

现在我们知道，《维纳斯的诞生》这幅画作中，无论是画面左边的西风之神泽费罗斯，还是画面右侧的橙子树，都是波提切利通过添加医学元素来向美第奇家族致敬的体现。

而除了这两点，这幅画作中的主角，之所以拥有无与伦比的美，在某种程度上也和医学与疾病有关。

西蒙内塔与疾病中的美

接下来我们就来聊一聊这幅画里维纳斯的原型模特——文艺复兴“美的皇后”西蒙内塔・韦斯普奇。

西蒙内塔是热那亚人，和哥伦布是老乡，自从嫁到佛罗伦萨之后，就吸引了无数人的目光。美第奇家族的掌门人洛伦佐・美第奇为了西蒙内塔，和自己的亲弟弟朱利亚诺争风吃醋，二人成为了情敌。

据说画家波提切利更是深深地被西蒙内塔的美貌所迷倒，如果你翻看波提切利的作品便会发现，画作之中的女主角几乎都是以西蒙内塔为原型画出来的。

我们今天来看，也会感慨西蒙内塔的美丽，皮肤白皙、娇柔可爱，带着几分林黛玉的气质。巧的是，她和林黛玉大概有着相同的疾病。人们推测林黛玉可能患上的是肺结核，而根据历史记载，西蒙内塔也是一位肺结核患者。

这种疾病你大概率不陌生，哪怕是在现代医学发达的今天，肺结核依然存在。历史上死于肺结核的名人更是不计其数，比如肖邦、契诃夫、乔治・奥威尔。

肺结核的患者经常出现咯血症状，这容易让患者面色苍白，并带有忧郁的气质，反而有了一种异样的美感。在之前关于罗马人铅中毒的课程里我们曾提到，在健康和美白之间，缺乏医学知识的罗马人选择了美白。

而对于文艺复兴的肺结核患者来说，则是被动地接受了传染病带给他们的病态之美。

后来在18、19世纪相交的时候，因为浪漫主义的兴起，人们更专注于展现肺结核患者的那种美，甚至把它当做了一种时尚。如果我们要追溯这种病态时尚的根源，似乎就回到了这幅《维纳斯的诞生》。

艺术表现与人体解剖

但你肯定有疑问，画中的维纳斯其实看起来也不像个病人啊？

其实这也不难理解，因为波提切利所描绘的人体并没有那么真实。虽然在文艺复兴时期，艺术家们都在努力地追求真实，但波提切利宁可牺牲一点真实性，也要让画中的人物拥有最优美的身姿。

如果你仔细观察的话就会发现，画中的维纳斯脖子实在是太长了，看起来比正常人多一节颈椎。但对于波提切利来说，把那种妩媚的美感呈现出来，比真实更加重要。

关于这点，我倒觉得可能还有一个原因。虽然在文艺复兴时期，人体解剖学得到了长足发展，这让艺术家画的人体和真人越来越像，但是波提切利成名太早，对解剖学了解还不够。

在艺术领域，第一个动手进行尸体解剖的是达・芬奇，他才是人体解剖学发展的标志性人物。

而达・芬奇比波提切利小7岁，对自己的研究成果也特别重视保密，因此波提切利很大可能根本就不知道达・芬奇的研究成果。所以在他的作品中，才会来这么展现美。

谋杀事件与年轻的达芬奇

最后给你讲一个小故事。刚才提到，美第奇家族的洛伦佐与朱利亚诺两兄弟为了西蒙内塔而争风吃醋，但这并没有影响他们兄弟之间的感情。在一次针对美第奇家族的谋杀中，朱利亚诺不幸丢掉了性命。他的哥哥洛伦佐为了给弟弟报仇，不惜和幕后指使者教皇作对。

洛伦佐甚至让波提切利把处死谋杀犯的场景，画成了一幅大大的壁画。

与此同时，一个年轻的佛罗伦萨画家躲在远处，悄悄也对这一画面进行速写，因为他也希望能得到洛伦佐・美第奇的垂青，但遗憾的是洛伦佐没看上他。这位年轻画家叫做莱昂纳多・达・芬奇，我把他在刑场上的素描也放在了文稿区了，感兴趣你可以看看。

总结

画家波提切利和美第奇家族关系极为紧密，因此在他的作品中经常出现医学元素。在《维纳斯的诞生》这幅画中，背景中的树叫做医用酸橙；而画面左边的西风之神，代表着吹散污浊空气、赶走瘟疫的美好寓意。

这些都是在用医学元素向美第奇家族致敬。

画面中维纳斯的原型叫做西蒙内塔・韦斯普奇，她面色苍白、略带忧郁的美可能很大程度上来自于她所患的肺结核，这幅画也让我们对那时候的疾病有了更真实的了解。

思考题

你还知道历史上的哪位名人是肺结核患者呢？欢迎你在评论区留言，把知识分享给我。

好啦，今天的内容就到这里，明天见！